You are currently viewing Κωνσταντίνος Μπούρας: «ΙΒΑΝΟΦ!» του Άντον Τσέχοφ στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Κωνσταντίνος Μπούρας: «ΙΒΑΝΟΦ!» του Άντον Τσέχοφ στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Ο αθάνατος υπαρξιακός γκρινιάρης τσεχωφικός «Ιβάνωφ» σε μια παράσταση τού Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά που ερωτοτροπεί παιγνιωδώς με το γκροτέσκο συνομιλώντας διαχρονικά «με μουσική και τραγούδια ειδικά γραμμένα από τον BlaineL. Reininger του θρυλικού συγκροτήματος Tuxedo Moon και εκτελεσμένα από τον ίδιο αλλά και όλο τον θίασο.» (όπως γράφει στον επίσημο ιστότοπο τού επιδραστικού αυτού πολυχώρου πολιτισμού).

Απολύτως ακτινογραφική παράσταση που αναδεικνύει την ραχοκοκαλιά τού βαθυστόχαστου ανθρωποφοβικού, φυγανθρωπικού, μισανθρωπικού πρωτοτύπου κειμένου που μιλάει για «Κοιλάδα των Δακρύων», υπαρξιακή πλήξη, φιλοσοφικό Κενό, αναπόδραστη συμβατικότητα των σχέσεων, τραγελαφική υπνοβασία, πιθηκοειδή μιμητισμό, κουτσομπολιό και συκοφαντία κάθε ζωνταντού που τολμά να αρθρώσει έστω κι έναν σημαίνοντα λόγο…

Ο Ιβάνωφ αποτελεί το ερωτικό αντικείμενο μιας ολάκερης διεφθαρμένης παρακμάζουσας κοινωνίας γιατί σκέφτεται φωναχτά, δεν υποκρίνεται, δεν υποδύεται κάτι που δεν είναι, δεν θέλει να είναι κάτι άλλο από την βαθύτερη ουσία του.

Υπαρξισμός πριν το Σαρτρ. Πρόδρομος των επόμενων περισσότερο επιτυχημένων κλασικών θεατρικών έργων τού ιατροφιλόσοφου Άντον Τσέχωφ. Αυτό που διαφοροποιεί τούτο το πρωτόλειο (που είχε μηδενική επιτυχία στην παγκόσμια πρεμιέρα του τότε) είναι το Έρεβος, το οποίο ενυπάρχει και στα κατοπινότερα τσεχωφικά πεζογραφήματα (κυρίως στον «Γλάρο» και στον «Βυσσινόκηπο»), όμως εδώ είναι ανυπόφορο για τον μέσο αστό θεατή. Ο ίδιος ο Τσέχωφ χαρακτήριζε τα έργα του «κωμωδίες», όμως μόνον οι «Τρεις Αδελφές» μπορούν να διεκδικήσουν σήμερα αυτόν τον τίτλο. Όλα τα άλλα είναι τραγικωμωδίες, ενόσω ο «Ιβάνωφ» βαρύγδουπο υπαρξιακό φιλοσοφικό δράμα. Είναι κυρίως κάτι σαν πρωτόλειο «θέατρο ιδεών», διαλογικός στοχασμός, ανεπτυγμένος αφηγηματικά.

Ορθώς σκηνοθέτης και συντελεστές τόνισαν το γκροτέσκο στοιχείο ενός προσωκρατικού παιγνίου.

Μια παράσταση που έχει απήχηση και θα δουλέψει, γιατί κινητοποιεί κι ενεργοποιεί κοινωνικά αντανακλαστικά. Η απήχηση στο ατομικό ασυνείδητο τουλάχιστον είναι καίρια, εάν κρίνω από την προσήλωση τών επαρκών θεατών.

 

 

Δρ Κωνσταντίνος Μπούρας https://konstantinosbouras.gr ποιητής, θεατρολόγος, μεταφρασεολόγος και κριτικός.

 

info:

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά καλωσορίζει το 2026 παρουσιάζοντας στην Κεντρική Σκηνή του το αριστούργημα του Άντον Τσέχοφ «ΙΒΑΝΟΦ» σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά. Πρεμιέρα 23 Ιανουάριου!

Ο διεθνώς καταξιωμένος σκηνοθέτης Γιάννης Χουβαρδάς καταπιάνεται για τέταρτη φορά με τον μεγάλο Ρώσο συγγραφέα Άντον Τσέχοφ, διασκευάζοντας και σκηνοθετώντας την συγκλονιστική τραγικωμωδία του «Ιβάνοφ» για τη σύγχρονη σκηνή. Ένα λαμπρό επιτελείο ηθοποιών με επικεφαλής τον Αργύρη Ξάφη στον πρωταγωνιστικό ρόλο, ζωντανεύει μια πολύχρωμη κοινωνική τοιχογραφία του περασμένου αιώνα, που παραμένει όμως συνταρακτικά επίκαιρη στη σημερινή εποχή. Οδυνηρή κωμωδία και ξεκαρδιστικό δράμα συνδυάζονται ιδανικά σε ένα βαθιά ανθρώπινο έργο, που εκθέτει με τόλμη τα υπαρξιακά άγχη ενός κόσμου που προσπαθεί απεγνωσμένα να ξεφύγει από το τέλμα της αδιαφορίας και της αδράνειας. Πρεμιέρα στις 23 Ιανουαρίου στην Κεντρική Σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά. Η παράσταση απογειώνεται με μουσική και τραγούδια ειδικά γραμμένα από τον BlaineL. Reininger του θρυλικού συγκροτήματος Tuxedo Moon και εκτελεσμένα από τον ίδιο αλλά και όλο τον θίασο.

ΤΟ ΕΡΓΟ

Ο Ιβάνοφ δεν αναγνωρίζει πια τον εαυτό του. Νέος, ήταν γεμάτος ζωντάνια, ιδεολόγος και επαναστάτης, ήθελε να αγωνιστεί για μεταρρυθμίσεις, να καταπολεμήσει τον συντηρητισμό της επαρχίας. Τώρα όλη του η ενέργεια έχει εξατμιστεί, και ούτε ο ίδιος ξέρει γιατί. Πριν από πέντε χρόνια παντρεύτηκε την Άννα, μια πλούσια Εβραία, που από αγάπη γι’ αυτόν, τα εγκατέλειψε όλα: την πίστη της, την κληρονομιά της, τους γονείς της. Τότε την αγαπούσε κι εκείνος – πολύ. Τώρα, ακόμα και η αγάπη του για την Άννα έχει εξαφανιστεί – ο Ιβάνοφ δεν μπορεί πια ούτε να αγαπήσει.

Η Άννα έχει στο μεταξύ αρρωστήσει από φυματίωση, αλλά ο Ιβάνοφ δεν έχει χρήματα για τη θεραπεία της, είναι χρεωμένος μέχρι το λαιμό και του λείπει κάθε δύναμη να αλλάξει την κατάσταση. Για να ξεφύγει από τον βούρκο που τον τραβά προς τα κάτω, επισκέπτεται κάθε βράδυ το σπίτι του παλιού του φίλου Λέμπεντεφ, όπου οργανώνονται τακτικά κοινωνικές συγκεντρώσεις. Η κόρη του Λέμπεντεφ, Σάσα, είναι νέα, παθιασμένη, ελεύθερο πνεύμα και ερωτευμένη με τον κατά δεκαπέντε χρόνια μεγαλύτερό της Ιβάνοφ. Είναι όμως πεπεισμένη ότι η αγάπη της για εκείνον θα τον αναστήσει και μαζί θα κατακτήσουν τον κόσμο από την αρχή.

Ένα χρόνο μετά, η Άννα έχει πια φύγει από τη ζωή και ο γάμος του νέου ζευγαριού ετοιμάζεται. Όμως κυκλοφορούν φήμες. Όλοι πιστεύουν πως ο Ιβάνοφ με την τυχοδιωκτική συμπεριφορά του έστειλε συνειδητά τη γυναίκα του στον τάφο και ότι παντρεύεται τη Σάσα μόνο για την κληρονομιά της. Ο ίδιος βρίσκει τον εαυτό του ανυπόφορο, αξιοθρήνητο και γελοίο. Θέλει να ακυρώσει όλα τα σχέδια. Αλλά όταν αποτυγχάνει κι αυτή η προσπάθεια, του μένει μόνο μία τελευταία δυνατότητα, ώστε να μην καταστρέψει και τη ζωή της Σάσα…

 

Η ΖΩΗ ΣΕ ΟΛΟ ΤΗΣ ΤΟΝ ΠΑΡΑΛΟΓΙΣΜΟ

 

Ο «Ιβάνοφ» είναι το πρώτο έργο του Άντον Τσέχοφ (1860–1904) και συνδυάζει όλα τα ιδιοφυή χαρακτηριστικά της ωριμότητάς του σε ένα εκρηκτικό, αριστουργηματικό πρωτόλειο. Το κεντρικό θέμα του «Ιβάνοφ» είναι το μέγα ζήτημα ολόκληρης της δραματουργίας του Ρώσου συγγραφέα: η ζωή των ανθρώπων μέσα στην πλήρη της παραδοξότητα, τη γελοιότητα, τη θλίψη και την ακατανίκητη δύναμή της. Ο Ιβάνοφ γίνεται σύμβολο μιας μέχρι και σήμερα ακόμα ανεξήγητης και ταυτόχρονα κατανοητής αδυναμίας να πάρει κανείς τη ζωή του στα χέρια του. Η ψυχική αστάθειά του αντικατοπτρίζει την ψυχρότητα, την επιθετικότητα, τον εγωισμό και την απερισκεψία ενός κόσμου που νιώθει ότι μια ριζική αλλαγή είναι αναγκαία, αλλά αισθάνεται αδύναμος, χάνει τον προσανατολισμό του και καταλήγει στην απελπισία. Το γεγονός πως ασκεί την ίδια στιγμή μια ελκυστική, σχεδόν ερωτική επίδραση στο περιβάλλον του, ένα περιβάλλον σαν τον πολύβουο αλλά και γκροτέσκο κόσμο του τσίρκου, κάνει τον Ιβάνοφ μία από τις πιο συναρπαστικές μορφές της κλασικής δραματουργίας.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Μετάφραση: Λεωνίδας Καρατζάς
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Blaine Reininger
Κίνηση: Μαρκέλλα Μανωλιάδη
Φωτισμοί: ΕλίζαΑλεξανδροπούλου
Φωτογραφίες: Karol Jarek
Σχεδιασμός Video – Trailer: Παντελής Μάκκας
Στίχοι τραγουδιών: Γιάννης Χουβαρδάς, Blaine L. Reininger
Α’ Βοηθός σκηνοθέτη: Δέσποινα Λάρδη
Β’ Βοηθός σκηνοθέτη: Δανάη Παπακωνσταντίνου
Βοηθός σκηνογράφου: Αγγελική Πολίτη
Βοηθός ενδυματολόγου: Δήμητρα Σταυρίδου
Βοηθός σχεδιάστριας φωτισμών: Παυλίνα Παπαδάκη
Γραφιστικά: Αντώνης Γλυκός
Επικοινωνία παράστασης: Ευαγγελία Σκρομπόλα
Διεύθυνση Επικοινωνίας Παράστασης & Social Media: Constantly Productions
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:
Αργύρης Ξάφης
Γιάννης Νταλιάνης
Μαρία Σκουλά
Νίκος Χατζόπουλος
Θανάσης Δόβρης
Αλεξάνδρα Καζάζου
Κατερίνα Λυπηρίδου
Πηνελόπη Τσιλίκα
Χάρης Φραγκούλης
Νικόλας Χανακούλας
Ευάγγελος Βογιατζής
Ο Blaine Reininger των Tuxedomoon ερμηνεύει ζωντανά τη μουσική και τα τραγούδια της παράστασης.

 

 

Συμπαραγωγή ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ &THEATRICAL ECOSYSTEMS
Συντονισμός Παραγωγής: In Scene Productions
H Προπώληση έχει ξεκινήσει
Αγορά Εισιτηρίων: www.more.com/gr-el/tickets/theater/ivanof
καθώς και στο ταμείο του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά (τηλέφωνο: 210 4143310, εκτός Τρίτης) και σε όλα τα καταστήματα Public
Τιμές Εισιτηρίων:
Διακεκριμένη: 35€ / Εορταστικό Early Bird: 30€
Α’ Ζώνη: 30€ Κανονικό (25€ Μειωμένο/Φοιτητικό, Ανέργων, 65 ετών) / Εορταστικό Early Bird: 25€/20€
Β’ Ζώνη: 25€ Κανονικό (20€ Μειωμένο/Φοιτητικό, Ανέργων, 65 ετών) / Εορταστικό Early Bird: 20€/15€
Γ’ Ζώνη: (Χωρίς αρίθμηση/Γ’ εξώστης & μειωμένης ορατότητας): 15€ Κανονικό (10€ Μειωμένο/ Φοιτητικό, Ανέργων, 65 ετών) / Εορταστικό Early Bird: 10€
* Στις παραστάσεις της Πέμπτης και της απογευματινής του Σαββάτου, τα εισιτήρια σε όλες τις ζώνες διατίθενται στις τιμές των μειωμένων εισιτηρίων.
**Για ομαδικές κρατήσεις έως 8 εισιτήρια, σε όλες τις ζώνες και τιμές, ισχύει προσφορά: στα 4 εισιτήρια το 1 δώρο, στα 6 εισιτήρια τα 2 δώρο στα 8 εισιτήρια τα 3 δώρο
*** Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 εισιτηρίων ισχύουν προσφορές και εκπτώσεις, για τις οποίες επικοινωνείτε με τα ταμεία του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.
Παραστάσεις στην Κεντρική Σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά:
Τετάρτη : 19.00
Πέμπτη :20.30
Παρασκευή : 20.30
Σάββατο : 18.00 & 21.00
Κυριακή : 19.00
Από τις 23 Ιανουαρίου μέχρι τις 5 Απριλίου 2026

 

 

Αφήστε μια απάντηση

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.